Posebno izdanje Milanog sajma namještaja pod nazivom Supersalone pretvorio je ograničenja epidemije u priliku za inovacije i održala petodnevnu slavlju dizajnu u cijelom gradu.
Prošlo je 60 godina od osnivanja premijernog godišnjeg sajma nameštaja, Milan International Sajam nameštaja. Prošlo je dvije i pol godine od posljednjeg puta, gomila se okupila u Milanovom salonu kako bi cijenila neprestanu kreativnost međunarodnih dizajnera i proizvođača.
Duh inovacije i dalje vozi sajam, posebno onako kako njeni organizatori odgovore na pandemiju. Nedelja je obeležila otvaranje posebnog izdanja pod nazivom SuperSalone.
Sa 423 izlagača, otprilike četvrtina uobičajenog broja, superSalone je pomiješan događaj ", ali u određenoj mjeri je veći u našoj sposobnosti eksperimentiranja sa ovim obrascem", kustos događaja. Kabine izlagača zamijenjene su s prikazima zidova koji imaju proizvode i omogućavaju slobodnu cirkulaciju. (Nakon izložbe ove će se strukture biti demontirane, reciklirane ili kompostirane.) Iako je salona većina dana ograničena na članove industrije, supersalone je pozdravio javnost tokom petodnevnog rada, a cijena prijema smanjena je za 15 eura (otprilike 18 dolara). Mnogi će proizvodi biti dostupni i za kupovinu prvi put.
Tradicija salona se nije promijenila: tijekom cijele sedmice sajma, trgovina, galerija, parkova i palača širom Milana slavili su dizajn. Evo nekih istina. - Julie Laski
Italijansku keramičku kompaniju Bitossi ove godine proslavila je svoju 100. godišnjicu i otvorila Muzej Arhiva Bitossi u svom korporativnom sjedištu u Montelupo Fiorentino kod Firence u ponedjeljak u blizini Firenca u prigodu. Dizajnirao Luca Cipelletti iz Milaneske arhitektonske firme Ar.ch.it, muzej zauzima više od 21.000 četvornih metara bivšeg fabričkog prostora (očuvanje svoje industrijske atmosfere) i ispunjena je otprilike 7000 radova iz arhiva kompanije, kao i fotografijama i fotografijama crteži kao dizajnerski profesionalci i javni resursi.
Na ekranu su radovi Aldo Londi. Bio je umjetnički direktor Bitossija i pisac od 1946. do 1990-ih. Dizajnirao je poznatu seriju Rimini Blueramic i počeo sarađivati s drugima 1950-ih. Legenda Ettore Sottsass surađivao je. Ostali radovi stvoreni su utjecajnim dizajnerima kao što su Nathalie du Pasquier, George Sowden, Michele de Lucchi i Arik Levy, a nedavno surađivali sa max janjetinom, formafantasma, dimorestudio i Bethana Laura Wood-om.
Iako su mnogi radovi prikazivani u grupama, Muzej također ima projektnu sobu koja ističe rad dizajnera. U ovom slučaju, ovo je francuski dizajner i umjetnik Pierre Marie Akin (Pierre Marie Akin). Marie Agin) ćudljiva zbirka tradicionalne keramike.
U Milanu se povijesna Bitossi keramika izlaže u izložbi "Prošlost, sadašnjost i buduća" koja se održava u selferino 11 u dimoregallery i traje do petka. Fondazionevittorianobitossi.ilar Viladas
U svom Milanom debitu, poljski umjetnik u Londonu Marcin Rusak pokazao je "neprirodnu praksu", što je prikaz njegovog stalnog rada na odbačenim biljnim materijalima. Objekti na ekranu u svojoj "pokvarljivoj" seriji izrađeni su od cvijeća, a "protoplast priroda" serije, koja koristi lišće, pažnju ljudi pobuđuje na svoju metodu ponovne upotrebe flore u svjetiljke, namještaja i ukrasne vaze. Ove vaze su osmišljene da propadaju vremenom.
Umjetnik je napisao u e-poruci da je izložba koju je izliječila Federica Sala "puna konceptualnih, nedovršenih djela i ideja za ispitivanje našeg odnosa sa objektima koje sakupljamo". Takođe sadrži niz novih obloga zidova; Instalacija koja ispituje utjecaj porodičnog poslovanja gospodina Rusaka na njegovu karijeru (on je potomci uzgajivača cvijeća); i logotip koji se odnosi na njegov rad kreiran od strane parfimera Barnabé Fill Sexual Miris.
"Većina projekata na kojima radimo imamo nešto zajedničko u smislu koncepata i materijala", rekao je gospodin Russack. "Ova instalacija vam približava način na koji gledam ove predmete - kao rastući i raspadnuti katalog života." Gledano na naredu u petak, preko Adigea 17. Marcinrusak.com. - Lauren Messman
Kad je London Architect Annabel Karim Kassar odabrao svoj novi salon za sakupljanje namještaja Nanà nakon titutarnje prostitutke u romanu "Nana" Nana ", nije bilo od divljenja od strane muškaraca. umreti. Naprotiv, gospođo Casal, koji je rođen u Parizu, rekao je da su ta djela dizajnirana da evociraju društvenost književnih salona krajem 19. veka.
Salon Nanà proizvodi italijanska kompanija Moroso. Sastoji se od luksuznog sofe sa prevelikim jastucima od perja, ležaljka i dva skupa tablica, od kojih neki imaju maurske uzorke i ukrasne zakovice. Ovi dizajni su tri godine izvlače u Maroku gospođe Kassar, a široko iz njenog dugoročnog mandata na Bliskom Istoku, gdje njena kompanija ima urede u Bejrutu i Dubaiju. Na primjer, sofe su izrađene od crnih i bijelih prugastih tkanina, na koje utječu djelabas ili haljine koje nose arapske muškarce. (Ostale opcije uključuju cvjetne otiske u stilu 1960-ih i Corduroy, podsjeća na muške hlače iz 1970-ih.)
Što se tiče likova koji su nadahnuli seriju, gospođa Casal je spremna da se oslobodi ženskih uglednih izuma muških pisaca. "Nemam presudu da li je Nana dobra ili loša", rekla je. "Ona mora da izdrži težak život." Gledao u Morosoovu salonu 19. septembra, preko Pontaccio 8/10. Moroso.it - Julie Laski
Trompe l'Oeil je stoljetna stara svjetska varljiva tehnika umjetnosti koja se primijenjena na kolekciju tepiha Ombra Milane CC-TAPIS na potpuno moderan način.
Belgijski par koji je dizajnirao Ombra-fotografa Fien Muller i vajar Hannes Van Severen, šef Muller van Severen's Studio-kaže da se žele riješiti ideje da je tepih samo dvodimenzionalna ravnina. Teren. "Želimo stvoriti osjećaj kretanja u unutrašnjosti na suptilan način", napisali su zajedno u e-pošti. "Ovo je uglavnom za proučavanje zanimljive upotrebe boje i sastava i papira i svetlosti. Ali ne možete to nazvati čistom trompe l'oeil. "
Tokom pandemije dizajneri su radili na projektu na svom trpezarijskom stolu, rezanju, lijepljenju i fotografiranju papira i kartona, koristeći svjetlost telefona za stvaranje i proučavanje sjene.
Ovi tepisi se proizvode u Nepalu i ručno su utkani od Himalajne vune. Dostupni su u dvije verzije: jednobojne ili višebojne. Proizvode se u jednoj veličini: 9,8 stopa x 7,5 stopa.
Pogledajte u salonu od CC-Tapis of Supersalone i Piazza Santo Stefano 10 do petka. cc-tapis.com - Arlene Hirst
George Sowden jedan je od osnivačkih članova Memphisa, radikalnog pokreta koji je osporio modernističku vladajuću estetiku u 1980-ima i prati tehnologiju Jones. Dizajner koji je rođen u Engleskoj i živi u Milanu namerava da proizvodi raznovrsna inovativna rasvjetna rješenja putem svoje nove kompanije, Sowdenlight.
Prva je hladovina, koja je skup hitačkih višebojnih svjetiljki koje koriste svjetlosno difuziju i lako čiste karakteristike silikaškog gela. Modularna svjetla mogu se prilagoditi kupcima vrtoglavim oblicima i opcijama boja.
Početna serija sastojala se od 18 osnovnih oblika, koji bi se mogli sastaviti u 18 lustera, 4 stola, 2 podne lampe i 7 mobilnih uređaja.
Gospodin Soden, 79, takođe razvija proizvod koji zamjenjuje klasičnu žarulju Edisona. On je rekao da iako ovaj simbol industrijskog mode "ima savršenu funkciju za žarulje sa žarnom niti", to je greška u proizvodnji kada se primijeni na LED tehnologiju, "i rasipne i neadekvatne i neadekvatne."
Shade se prikazuje u salonu SowdenLight u Via della Spiga 52. Sowdenlight.com - Arlene Hirst
Za kompaniju italijanske toaletne potrepštine, inspiracija za njegova vitruvio ogledala može se pratiti na tradicionalnu fazu svlačionice, gdje krug žarulja žarulje pomažu zvijezde da štite - vjerujem da i dalje izgledaju mladi. "Kvaliteta rasvjete na licu i gornjem dijelu tijela je u blizini savršene", rekao je Cinzia Cumnini, koji su i njen suprug Vicente García Jiménez dizajnirali ponovo pokrenutu verziju svjetske tablice Vintage.
Ime dolazi iz "Vitruvijskog čovjeka", ovo je Leonardo da Vinci nacrtao goli mušku figuru u krug i kvadrat, njegova ljepotica ih je također nadahnula. Ali oni koriste modernu tehnologiju za poboljšanje iskustva. "Svjetla žarulja je vrlo romantična, ali sada je pomalo neugodno koristiti", rekla je gospođa Comini. "LED omogućava nam da preispitamo na moderan način." Nadogradnja može izgladiti izgled bora na ravnoj površini bez toplote, tako da možete nanijeti uljnu boju bez puno znoja. Kvadratno ogledalo dostupno je u tri veličine: otprilike 24 inča, 31,5 inča i 47 inča sa svake strane. Oni će biti izloženi zajedno s drugim novim proizvodima u salonu agape 12 u Statuto 12. Agapedesign.it/en - Stephen Treffinger
Obično će ih parovi koji primaju neželjene vjenčane poklone sakriće ih, vratite ih ili ih daju. Franco Albini ima drugačiju ideju. 1938. godine, kada su neopreistični italijanski arhitekt i njegova mladenka Carla dobili radio u tradicionalnom drvenom ormaru, koji se činio izvan mjesta u svom modernom domu, Albini je odbacio kućište i zamijenio električne komponente. Instaliran između dva nosača. Kaljeno staklo. "Zrak i lampica su građevinski materijali", kasnije je rekao svom sinu Marcu.
Albini je na kraju poboljšao dizajn komercijalne proizvodnje, stvarajući minimalno stakleno kućište za električnu opremu. Producirana od strane švicarske kompanije WohbedArf, Cristallo je Potoroinirani radio 1940. godine. Sada je nameštaj CASSINA ponovo pokrenula u istim omjerima (otprilike 28 inča visokih x 11 inča dubok), dodajući novi status - umjetnički govornik iz talijanskog Kompanija za B & C. Radio ima FM i digitalnu tehnologiju, Bluetooth funkciju i 7-inčni zaslon. Cijena je 8.235 US $ (ograničeno izdanje ručno ožičene verzije prodaje se za 14.770 USD).
Izloženi u salonu Cassine u preko Durini 16 tokom Milana Design Week. cassina.com - Arlene Hirst
Pretvaranje poznatih stvari u nove i fascinantne stvari su Seletti specijalitet. U 2006. godini italijanska kompanija je naručila dizajner Alessandro Zambelli (Alessandro Zambelli) za stvaranje estetico kitidiano, niz svakodnevnih stavki kao što su kontejneri za preuzimanje, limenke i košare remade iz porculana ili stakla. Stefano Seletti, umjetnički direktor kompanije, rekao je da su ovi radovi "grafički, čudan i unutar dosega i imaju duboku vezu sa sjećanjima svakodnevnih objekata u našem umovima, ali oni također imaju osjećaj izobličenja i iznenađenja."
Za novu seriju zvanu DailyGlow, gospodin Zambelli je dodao element svjetlosti. Predmeti odljevanom smolom - uključujući cijev za paste za zube, kutije za mlijeko i boce sa sapunom - distribuirati "LED svjetlosne linije umjesto njihovih predviđenih proizvoda. (Sardine i konzervirana hrana sjaja iz spremnika.)
Gospodin Zambelli rekao je da želi uhvatiti "suštinu zajedničkih oblika, odnosno oblika koje svakodnevno vidimo u okolnim predmetima". Istovremeno, dodavanjem svjetla u jednadžbe, pretvorio je ove predmete u "koji može reći kako svijet mijenja svjetla".
Serija DneuseGlow bit će na ekranu na vodećim trgovinama Seletti u Corso Garibaldi 117 u subotu. Počevši od 219 dolara. seletti.us - Stephen Trefinger
Uprkos izazovima, posljednjih 18 mjeseci osigurali su prostor za samorefleksiju i kreativnost. U ovom duhu optimizma, talijanska dizajnerska kompanija Salvatori predstavila je radove koji su u razvoju tokom pandemije, uključujući i prvu suradnju sa Brooklyn dizajnerkom Stephen Burke.
Gospodin Burks kombinirao je njegovu živopisnu talent i kulturnu perspektivu sa Salvatoriovom stručnošću u kamenim površinama kako bi se stvorila nova skulpturalna serija ogledala. Ova ogledala su prijatelji veličine desktop (sa početkom od 3.900 dolara) i zidne susjede (sa početkom od 5.400 USD), koristeći seriju šarenog mramora, uključujući Rosso Francia (crvenu), Giallo Siena (žuto) i Bianco Carrara (bijela). Rupe u antropomorfnom stilu djeluju također nagovještavaju u udubine na maski, dajući publici šansu da se vidi u novom svjetlu.
Gospodin Burks rekao je u e-poštu: "Inspiriran sam raznolikošću kamenja koje možemo koristiti - i kako se odnosi na raznolikost ljudi koji bi mogli vidjeti da se njihova slika odražava na površinu."
Iako se ovi proizvodi mogu tumačiti kao maske, gospodin Burks je rekao da nisu namijenjeni pokriti lice. "Nadam se da zrcalo može podsjetiti ljude kako su izraženi." Do 10. septembra Salvatori je bio u milanom salona preko Solferino 11; salvatoriofficial.com - Lauren Messmann
Vrijeme post: sep-14-2021